中国最古老的乐器_求知道中国古代乐器分类方法

求知道中国古代乐器分类方法

  • 除了八音还有哪些?尤其是明清时期算了算了 不指望你们了 我自己查明白了八音之后在类书里都是按照演奏方法分类的 散了散了 真不靠谱
  • 1、古琴中国最古老的弹拨乐器,有三千多年的历史,被誉为琴棋书画四艺之首,在古代是地位最崇高的乐器。古琴充满着传奇的象征色彩:长3尺6寸5分,代表一年有365天;13个徽位,代表一年的12个月及闰月。琴面弧形代表天,琴底为平象征地,为天圆地方。有西方音乐人评价:这个乐器的构造,是依据中国天与地之间关系的观念而设计的,使人联想到传说中只有天上神仙才能听得到的音乐。2、瑟中国原始的丝弦乐器之一,共有二十五根弦。《诗经》中有记载窈窕淑女,琴瑟友之,我有嘉宾,鼓瑟鼓琴。瑟曾销声匿迹千年之久,而今“幽兰汉乐”将传说中的声音再次呈现于舞台之上,琴瑟合鸣,乐声如流水,如凤鸣,如南风,如月行,引我们走进大自然深深的芬芳里。3、箜篌中国古老的弹弦乐器,始于汉代,历史悠久;音域宽广、音色 柔美清澈,表现力强。唐时期曾用于西凉、龟兹、疏勒、高丽、天竺诸乐中。明代后失传达300年之久。4、方响古代打击乐器,由十六块大小相同的长方形玉片组成,以厚薄不同定音高,分上下两层悬挂,用小铁锤敲击;出现于北周。隋唐时用于燕乐,后也用于宫廷雅乐,自宋代后渐少5、八音中国传统器乐吹打乐的一种。原为中国历史上最早的乐器科学分类法,西周时已将当时的乐器按制作材料,分为金(钟、镈)、石(磬)、丝(琴、瑟)、竹(箫、箎)、匏(笙、竽)、土(埙、缶)、革(鼗、雷鼓)、木(柷、敔)8类。八音也指民间 器乐乐种。如山西五台山一带的八音会,所用乐器有管子、唢呐、海笛、笙、梅笛、箫、堂鼓、小鼓、大镲、小镲、大锣、云锣等;广西壮族的隆林八音乐队,使用的乐器共有 8件,它们是:横箫(笛子)一对,高胡、二胡各一把,小三弦一把,锣、鼓、钹各一副。南宁市邕宁壮族八音则主要由大唢呐、小唢呐、五孔笛、锣、鼓、钹、壮族乐鼓等组成。海南地区流行的海南八音源于潮州音乐,因使用8 类乐器而得名,即:弦(二胡、椰胡)、琴(月琴、扬琴、三弦)、笛(唢呐)、管(长、短喉管)、箫(横箫、直箫、洞箫)、锣、鼓、钹等;彝族八音所用乐器有二胡、环箫(无膜笛)各一对,以及牛角胡、五鍟(小锣)、鼓、钹等;仡佬族八音又名八仙,所用乐器有二胡、横箫(笛)各一对和五鍟、锣、鼓、钹等。参考资料:http://baike.baidu.com/link?url=8jHZweSC9hCn-JTgws58IkKApzCVtRYDLNuB0oXpfJ7GlmVU8qdzX0jLxHnNTPW96soyeknbV2jFG70qYhGK8K#3

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  • 古琴有七根弦,现在的古筝一般都是21弦。 筝有琴码,一弦一码;古琴没有码,但有13个徽,也就是琴弦的13个泛音点,这样一根弦就能发出不同的音高了。 琴体积小,共鸣箱也小,所以声音小,发出结识古朴的金石之声,能听清手指在弦上磨的声音;筝的共鸣箱大,音量就大了,更合现代人口味些。 弹古琴要会减字谱(中国古代一种记谱法,在文字谱上发展而来);弹筝现在一般都用简谱就可以了。 好的古琴是真的古老,有唐朝、宋朝的;筝基本都是现在做的了,顶多在选材和做工上区别。 古代弹琴的是诸葛亮那种感觉,弹筝的是周瑜的感觉,哈哈,这句纯属个人臆断。 汉代有乐队,比如鼓吹署就像现在的军乐队。还有那些编钟编磬之类的宫廷音乐。 其一,两者形成年代上的区别: 古琴:原名“琴”,亦称“瑶琴”、“玉琴”、“七弦琴”,本世纪初期为了和其他乐器的统称区别,改称为“古琴”,是我国历史最悠久的弹拨类乐器,有实据可考至少形成于3000多年前,古琴是在孔子时期就已盛行的乐器,琴的创制者有"昔伏羲作琴"、"神农作琴"、"舜作五弦之琴以歌南风"等说,作为追记的传说,可不必尽信,但却可看出琴在中国有着悠久的历史。《诗经·关雎》有“窈窕淑女,琴瑟友之”,《诗经·小雅》亦有:“琴瑟击鼓,以御田祖” 等记载。古筝又名"秦筝"。早在战国的时候筝就已经流行了:“临淄甚富而实,其民无不吹竽、鼓瑟、罄筑、弹筝。”(《战国策—齐策》)。自秦、汉以来从我国西北地区逐渐流传到全国各地,逐渐形成了各具浓郁地方特色的流派。筝的起源主要有四种说法:说法一、相传秦时有婉无义者,将瑟(乐器)传与两个女子,二女要争,引破为二,所以称"秦筝"。说法二:筝筑同源说:在史料上也有不少记录,根据东汉应劭《风俗通》的记载,『筝,谨按礼、乐记,五弦,筑身也』,及同时代许慎的说文解字中也叙述到『筝,鼓弦筑身乐也』。说法三:筝是由秦国名将蒙恬所造或改革而成的,史载:汉应劭《风俗通》『仅按礼乐记五弦,筑身也。今并、凉二州,筝形如瑟,不知谁所改作也,或曰蒙恬所造』。说法四:筝为汉代京房所造,承上述旧唐书音乐志提到:『筝本秦声也,相传云蒙恬所造,非也』其后述是『筝与瑟同而弦少。案京房造五音准如瑟,十三弦,此乃筝也』。其二,形制上的区别: 古琴琴身以琴面与底板相合而成,琴面系有7根弦,故古称"七弦琴"。琴弦由丝绒绳系住,拴绕于雁足(弦轴)上,属弹拨乐类的"无马乐器"; 古琴由桐木和梓木所制,形体造型颇有典故。琴体总长度为3尺6寸5分(折合约1225mm),以象征一年有365天,琴面呈拱弧形,代表天,琴底平,则代表地,以此印证“天圆地方”之说。古琴共有十三个徵位,装饰以金玉的圆点来标示其泛音音位,演奏时以指触弦,即十三音也。古琴的七根弦系进化演变而来,史书记载,最早期的古琴仅设有五根弦,以象征金、木、水、火、士,周文王为悼念其死去的儿子伯邑考,故增加了一根弦武王在伐纣时,为鼓舞士气,又增添了一根弦,所以古琴又有“文武七弦琴”之称。 古琴的结构颇有分寸讲究,详尽分类有琴额、岳山、承露、起项、琴颈、琴肩、琴弦、徵位、琴腰、龙龈、冠角(焦尾)等。古琴弹奏的时间越长,琴音会越圆润、淳和,若长时间闲置不弹而一朝拾起,其声音会回生而黯然失色,所以有人说古琴善通灵性,便是指此。 古琴常见的造型有伏羲式、仲尼式、连珠式、落霞式、月型式等。主要区别是依琴体的项、腰形制而不同。琴漆的断纹是古琴年代久远的标志。古琴由于长期演奏的振动和木……余下全文

曾柔吹的是什么

  • 曾柔吹的是什么
  • 那个乐器叫做“埙”,是很古老的害供愤佳莅簧缝伪俯镰乐器。埙是中国最古老的吹奏乐器之一,大约有七千年的历史。相传埙起源于一种叫做"石流星"的狩猎工具。古时候,人们常常用绳子系上一个石球或者泥球,投出去击打鸟兽。有的球体中间是空的,抡起来一兜风能发出声音。后来人们觉得挺好玩,就拿来吹,于是这种石流星就慢慢地演变成了埙。最初埙大多是用石头和骨头制作的,后来发展成为陶制的,形状也有多种,如扁圆形、子母埙椭圆形、球形、鱼形和梨形等,其中以梨形最为普遍。埙上端有吹口,底部呈平面,侧壁开有音孔。

QQ音乐打开了自动下载歌手写真怎么没用?怎么才能快速简便的地把一个歌手的所有写真全部下载?

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  • 音乐不以说理方式来传播,而是地通过熏陶及感染的途径,潜移默化地来影响人的心灵,使地得到美的滋润。音乐与人的生活情趣、审美情趣、言语、行为、人际关系等等,有一定的关联。故高洁的音乐与低价的音乐其对人们的影响是大不相同的。音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术,不论是唱或奏或听,都内涵着及关联着人们千丝缉法光盒叱谷癸贪含楷万缕的情感因素。因为音与音之间联接或重叠,就产生了高低、疏密、强弱、浓淡、明暗、刚柔、起伏、断连等等,它与人的脉搏律动和感情起伏等等有一定的关联。特别对人的心理,会起着不能用言语所能形容的影响作用。音乐就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音。所谓的音乐的定义仍存在着激烈的争议,但通常可以解释为一系列对于有声、无声具有时间性的组织,并含有不同音阶的节奏、旋律及和声。《词典》上的定义是,用有组织的乐音来表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术。分为声乐和器乐两大部门。在所有的艺术类型中,比较而言,音乐是最抽象的艺术。音乐可以通过几种途径来体验,最传统的一种是到现场听音乐家的表演。现场音乐也能够由无线电和电视来播放,这种方式接近于听录音带或看音乐录像。有些时候现场表演也会混合一些事先做好的录音,如DJ用唱片做出的摩擦声。当然,也可以制作自己的音乐,通过歌唱,玩乐器或不太严密的作曲。甚至耳聋的人也能够通过感觉自己身体的震动来体验音乐,最著名聋音乐家的例子便是贝多芬,其绝大部分著名的作品都是在完全丧失听力后创作的。人们想学习音乐的时候会去上音乐课。音乐学是一个历史的科学的研究音乐的广阔领域,其中包括音乐理论和音乐史。音乐作为一门古老的艺术,各文化也都有其独特的音乐系统,民族音乐学是一门以该领域为讨论对象的学科。音乐是一种符号,声音符号,表达人的所思所想。是人们思想的载体之一。音乐是有目的的,是有内涵的,其中隐含了作者的生活体验,思想情怀。音乐从声波上分析它介于噪声和频率不变的纯音之间,从效果上讲它可以带给人美的享受和表达人的情感。音乐是社会行为的一种形式,通过音乐人们可以互相交流情感和生活体验。这在歌曲中这种作用表现得最为突出。音乐的发展是没有限制与范围的,但是音乐是有时间性的,所以若只靠口耳相传,难免会有一些差错,久而久之,便无法保持原来乐曲的原味。因此,前人便发明了各种音乐符号,利用这些符号组成了乐谱,后人就可以利用这些谱,演奏出与作者意思相同的音乐,而记录在乐谱上的各种符号及规则,就称为乐理。中国古代音乐属于五声音阶体系,五声音阶上的五个级被称为“五声”,即宫(do)、商(re)、角(mi)、徵(sol)、羽(la)。比较著名的中国古代音乐有《广陵散》、《高山流水》、《梅花三弄》等。自中国改革开放以来,流行音乐首先从香港及台湾地区进入中国,尤其是台湾的校园歌曲和邓丽君演唱的歌曲,在大陆中国大受欢迎。曾在中国中央电视台春节联欢晚会演出的张明敏的《我的中国心》在中国一炮走红,这也是中国大陆第一次公开的港台歌曲演出。此后,中国的流行歌曲与世界其他地区的各种风格、各种流派的音乐结合,产生了不少脍炙人口的歌曲。现在,中国的流行音乐发展迅速,成为世界流行音乐中一支不可低估的生力军。台湾和香港的流行音乐发展非常迅速,基本和国际流行趋势同步,尤其是香港,因为政府不干扰音乐的创作,出现了许多著名的歌手和歌曲,不仅风靡大陆中国,而且受到日本、韩国等地歌迷的崇拜。近年来,大陆、台湾、香港以及全球其它地区的华人流行音乐不断交流,开始出现互相融合、汇聚的趋势。因此,开始出现“全球华语流行音乐”的总体称谓。一个突出的表现:中国大陆……余下全文

南邓字画宝岗逆气指的是什么动物

  • 南邓字画宝岗逆气指的是什么动物
  • 琴棋书画,又称“四艺”,指古琴、围棋(一说为象棋)、书法、绘画,是中国古代文人所推崇和要掌握的四门艺术。概念溯源早在唐朝人张彦远所编的《法书要录》中,就将“琴棋书画”并称。而“四艺”的概念则出现相对较晚,据考证,已知最早将琴棋书画合称为“四艺”的书面记载,是明末清初的李渔所写的《闲情偶寄》一书。[1] 琴主条目:古琴古琴是中国花触羔吠薏杜割森公缉古代最古老的乐器之一,是中国最早的弹弦乐器,称为“国乐之父”。在古时文人心中视为高雅的代表,琴音悠远,高山流水知音流传至今。 棋主条目:围棋和象棋围棋为策略性二人棋类游戏,使用格状棋盘及黑白二色棋子进行对弈。围棋起源于中国古代。推测起源时间为大约公元前6世纪。传说尧的儿子丹朱顽劣,尧发明围棋以教育丹朱,陶冶其性情。围棋的最早可靠记载见于春秋时期的《左传》。战国时期的弈秋是见于史籍的第一位棋手。 象棋是中国传统的二人对弈棋类游戏。其他类似的有国际象棋及将棋。为与国际象棋等区别,又称中国象棋,主要流行于华人及亚太地区。 书主条目:中国书法中国书法是汉字的书写艺术。从以汉字为依托的角度看,中国书法是一种很独特的视觉艺术,但是这种独特性并不妨碍不认识汉字的人欣赏中国书法。汉字是中国书法中的重要因素,因为中国书法是在中国文化里产生、发展起来的,而汉字是中国文化的基本要素之一。以汉字为依托,是中国书法区别于其他种类书法的主要标志。 画主条目:中国画中国画又称国画,主要是用毛笔、软笔或手指,用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式。

我国汉族自己创造的乐器是什么?

  • 别跟我扯什么二胡、唢呐什么的,那都是外族传到汉族的,我要问的是汉族自己创造的乐器,别的地方有也是汉族传过去的那种乐器,不知道汉族独有的乐器是什么?求大神解答。(笛子、萧什么的世界其他民族也有创造,不是汉族独有)
  • 埙 古代用陶土烧制的一种吹奏乐器,圆形或椭圆形,有六孔。亦称“陶埙”。以陶制最为普通,也有石制和骨制等。磬 唐宋以后新乐兴起,磬仅用于祭祀仪式的雅乐乐队。是中国历史上最古老的石制打击乐器和礼器。从“黄帝使伶伦造磬”以来,取片状石材,制成曲尺形,上钻磨一孔,悬挂敲击古琴,又称琴、瑶琴、玉琴、五弦琴和七弦琴,是中国的拨弦乐器,有3千年以上历史,属于八音中的丝。古琴音域宽广,音色深沉,余音悠远。自古琴为其特指,于1920年代起为了与钢琴区别而改称古琴,本文统称琴。初为5弦,汉朝起定制为7弦,且有标志音律的13个徽,亦为礼器和乐律法器。琴是中国古代文化地位最崇高的乐器古筝是古老的汉民族弦乐,属弹拨乐器。

中国十大奇石是哪些?

  • 问题补充: 我说的是十大天价奇石
  • )园林奇葩――太湖石狭义太湖石是指产于太湖地区的古生代碳酸盐岩,经风化作用主要是岩溶作用形成千姿百态、剔透玲珑的石头。太湖石是中国园林的一朵奇葩,具有悠久的历史和极高的观赏价值,在北京、苏州、杭州、上海、南京等地都有太湖石装点的园林。据白居易所著的《太湖石记》,说明至少在唐代太湖石已被广泛开采利用.(二)玉质金声――璧石灵璧县位于安徽省东北部,古称“零璧”,后因盛产“灵光闪烁,色如璧玉”的佳石,于宁代政和七年(公元1117年)更名为灵璧,其石亦称灵璧石。“玉质金声”,“金声玉振”的灵璧磬石,早在3000年前的殷代,即成为当时重要的乐器――特磬。据宋·杜《云林石谱》载:灵璧石“或成物状盛成佛像,或成山峦峰崖,透空多孔,有婉转之势,可成云气,日月佛像或状四时之景。”(三)雄奇陡峭――英石广东英德地区岩溶地貌发育,英石实为裸露的石灰岩,经长时间的风化溶蚀作用而形成形态奇异、千姿百态的石体。英石园林与英石盆景是英石传统开发的两大拳头产品,品种繁多的英石及其丰富的蕴藏量,已成为英德市的一棵巨大的遥钱树。(四)天赐国宝――雨花石产于雨花台组砾石层中具有观赏价值的砾石统称南京雨花石.南京雨花石五彩缤纷,造型奇特,晶莹剔透,是一种令人喜爱的观赏石。雨花石有质地美、形态美、色彩美、纹理美、呈像美、意境美六大特点,带领人们进入如梦如幻如痴如醉的审美境界。雨花石是观赏石中的姣姣者,亦是江南三大名石之一,有限长的研究历史,为历代的名流贵族所喜爱。(五)中华奇观――三峡石长江三峡既是一座天然地质博物馆,又是一座天然奇石艺术宫.三峡石石源来自该区古老的前震旦系变质岩、沉积岩和前寒武纪侵入的花岗岩。三峡石奇形怪状,抽象奇巧,或状人类物,惟妙惟肖;或色泽艳丽,自城画卷;或金光闪闪,令人目眩;或花纹交叉,成为文字……1992年11月,李鹏总理视察三峡工程时,观赏了三峡奇石,题字“中华奇观”四字,对三峡石作了很高评价。(六)雄浑粗――黄河石黄河地域辽阔,地质条件复杂多变,形成了种类繁多的黄河奇石,在黄河的洛阳段,聚集形成了众多的河床卵石与卵石滩,卵石大小不一,颜色多样,其中以“日月星辰石”最为名贵,其色彩艳丽,并呈圆形点状图案,涡纹线条、酷似日月星辰,是难得的奇石珍品。(七)石头奇葩――菊花石菊花石是由于石头中有似菊花形态的放射状矿物而得名,距今已有二百多年的开发历史。菊花石由花蕊和花瓣两部分组成,花蕊为晶粒状**体,花瓣为长短不等的斜方柱状天青石**体,花瓣以花蕊为中心,向三度空间作放射状排列,组成以菊花状为主的各种形态的花朵。菊花石属碳酸盐岩,硬度一般较小,除依石玩外,还雕琢成工艺品,深受爱石者的欢迎。(八)五彩缤纷――红河石红水河是广西著名的滩多流急大河之一,具有良好的奇石产生环境。红河奇石提供品种丰富的观赏石资源,柳州、南宁、桂林是红河石的主要集散地,“柳州石玩天下奇”声誉鹊起。 红河石得益于独具一格的大自然“鬼斧神工”创造的形象美、色彩美,含蓄美,使其身价百倍,为国内外爱石者所争购。红河石多以产地定名,天峨石、都安石、合山石、来宾石等,都是红河石的石源。(九)风蚀杰作――风棱石在我国内蒙、青海、新疆等省区的戈壁荒漠区,风蚀作用发育,地面流沙的旋磨把沙漠中的大石子磨光成带有独特外形的风棱石,以硬度大、均质的硅质岩为主,颜色五彩缤纷,大怀等。风棱石一般归属造型石类,一般表面光滑,外形以橄榄核,背呈鱼脊形。现今风棱石在国内外市场十分抱手,价值也连年直线上升。(十)山水物象――大理石云南大理出产的五彩石和纹理石,有的如崇山峻岭,瀑布江河,气势……余下全文

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英国皇家音乐学院

  • 本人大学生,小提琴表演专业,想要考英国皇家音乐学院,想知道申请需要什么考试,不是指英语,是指考试曲目范围以及考不考视唱,乐理等等。非专业请勿随便回答
  • 学校概况英国皇家音乐学院Royal Academy of Music是伦敦大学University of London的独立学院,在学术和财政上均享有一定的自主权,学生毕业之后将获得伦敦大学学位。该学院创建于1822年,是英国最古老的公立音乐学院之一,在国际上享有极高的声誉,培养了众多世界级的优秀艺术家,如莱斯利??伽勒特Lesley Garrett,埃尔顿??约翰Sir Elton John,梅琳尼??克拉丝Myleene Klass等。在2005年中国中央电视台拍摄的世界百所名校专辑当中,英国皇家音乐学院Royal Academy of Music是英国唯一一所入选的音乐学院,该院还多次被评为全英最优秀的学院。英国皇家音乐学院Royal Academy of Music招收来自于50多个国家和地区的学生,形成了相当国际化的校园氛围,并专门为非英语国家的学生开设了英语课程。从学院到达国际学生公寓只需几分钟,公寓由专业的学生住房管理人员管理,为学生提供方便舒适的生活环境。地理位置英国皇家音乐学院Royal Academy of Music坐落于伦敦市中心,与风景宜人的摄政公园Regent’s Park和海德公园Hyde Park比邻,从学院前往世界著名的演出场所如伦敦大剧场London Coliseum,韦戈摩尔大厅Wigmore Hall等都非常便利。基础设施英国皇家音乐学院Royal Academy of Music作为一所享誉世界的音乐学院,皇家音乐学院校内不仅有David Josefowitz独奏音乐会大厅, Sir Jack Lyvns爵士乐剧院,Duke’s Hall主音乐厅,并在York Gate开设了新的排练场地和授课厅。学院图书馆收藏了丰富的历史文献及125,000余份乐谱资料,并配有先进的声像设备;同时还设有交响乐图书馆,藏有4000余套交响乐乐队全套乐谱,并为学生准备了可免费使用的专业电脑室。尤其值得一提的是该院的York Gate世界名琴藏品楼,这里藏有250余件世界顶级的弦乐器,并长期提供给在校学生和世界知名音乐家们使用,已成为进行此项研究的一个国家中心。专业设置英国皇家音乐学院Royal Academy of Music专业课程设置丰富多样,有传统的乐器演奏、古代及巴洛克时期的音乐和乐器演奏、爵士乐演奏、作曲系(包括现代音乐)、歌剧系、声乐系、合唱和教学音乐系、钢琴系(包括钢琴伴奏专业)、弦乐系(包括小提琴、中提琴、大提琴、低音贝司)、竖琴和古典吉他、木管乐器、铜管乐器、定音鼓和打击乐、音乐剧专业、音乐传媒和适用音乐专业等等。入学要求雅思: 大学本科:5.5 表演专业研究生:5.0 音乐硕士研究生:7.0学费一览(以下所列为20062007学年度统计数字,如需详细资料,请联系我们)本科:£14,075 年表演研究生:£14,075英镑年音乐研究生:£14,075英镑年在皇家音乐学院学习的百分之七十五的学生都会得到不同程度的奖学金。在2005年所招收的中国学生中有7名学生获得了包括生活费在内的全额奖学金,一年共计人民币30万元左右。

百阵残局47

  • 百阵残局47
  • 在中国象棋江湖排局中通常说的是中国象棋四大残局包括:中国象棋四大残局之七星聚会,中国象棋四大残局之千里独行中国象棋四大残局之蚯蚓降龙,中国象棋四大残局之野马操田七星聚会  千里独行蚯蚓降龙  野马操田    象棋排局中,影响大,流传广,并被誉为“棋局之王”的“七星聚会”,亦名“七星同庆”、“七星拱斗”“七星曜彩”,依这些局名顺序,其最早刊于清代四大排局古谱《百局象棋谱》(第1局)、《心武残编》(第104局)、《竹香斋象戏谱》三集(第1局)、《渊深海阔象棋谱》(第1局)以及《蕉窗逸品》(第1局)中。这局棋的棋图由红黑双方各七子组成,结局时又多以双方合计七子组成,所以又有“七星”、“七星棋”、“江湖七星”、“大七星”等名称。  “七星”,可有三种解释:一、南方朱鸟七宿中第四宿有七星之名。如《礼。月令》:“季春之月,日在胄(二十八宿之一),昏七星中。”二、北斗七星。如《史记。天官书》:“北斗七星,所谓璇玑玉衡,以齐七政。”三、古乐器名,属管乐。此局棋,双方各有七只棋子,愚意当指北斗七星为是。  大型著名古局“七星聚会”的红方一路边兵有两种摆法:一种是红兵在一·四位,如《心武残编》、《蕉窗逸品》中的便是,另一种是红兵在一·五位,如《百局象棋谱》、《竹香斋象戏谱》、《渊深海阔象棋谱》中的便是,两种摆法在着法方面并无多大差异,只是前一种摆法的图势略为美观一点,着法也稍微复杂一点,民间棋局都是这样子摆的。  “七星聚会”的图势美观严谨,着法深奥精妙,变化繁复多端,引人入胜,是一则车卒大斗车兵的高深排局,所以深得江湖艺人的青睐,并成为其谋生的法宝。研究这局棋,可以提高人们对车(卒)兵残棋的攻防战术在实战中的运用技巧。此局名闻中外棋坛,民国初期,来中国弈访的国际象棋家丹麦人葛林瑞(Charles,Kliene)爱好上中国象棋,曾于1916年在上海将这局棋译成英文单行本,介绍到国外。   “七星古局”,各棋谱均有收入。由于着法编排古老,阅读不便,故而人民体育出版社1962年出版的由杨官璘等编著的《中国象棋谱》第三集在收入此局时,重新改编了着法,起了很好的进步作用。惜乎仍未能尽善尽美,历年来,各棋刊均有棋艺讨论意见提出。有关这局棋的所有文章中,最为全面完善的则是安徽科学技术出版社1993年出版的由丁章照、杨明忠、陈建国编著的《象棋流行排局精选》(第31局),书中约有四万字介绍此局。笔者在整理此局时,以《中国象棋谱》第三集所编的此局着法为主体,参照各棋刊的讨论意见及棋友们和愚见之新发现,以新编着法整理之,以期能有日趋完善之效焉。  “七星聚会”是一则古局,为了保持棋局原有的特色,对于这局棋的棋规问题,这里沿用民间流传的棋规惯例来评判,即:(一)甲方一将、一解杀还杀,乙方解杀还杀,双方不变作和;(二)甲方一将一杀,乙方因解杀而还杀一步,应由甲方变着,甲方不变判负。  《百局象棋谱》等书中亦称“千里独行”,“千里独行”之名更为流行。  野马操田局,最早载于1879年出版的《蕉窗逸品》,着法从《中国象棋谱》、朱鹤洲诠注的《竹香斋》等。

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